◎ 编辑推荐
重磅拉片系列《大师镜头 斯皮尔伯格篇》，精选8部电影，10场经典镜头段落，逐镜解析大师“用视觉讲故事”的核心运镜技巧。超越大师模仿秀，揭秘斯皮尔伯格为观众创造震撼情感体验的秘密。
“斯皮尔伯格每个镜头都令人难忘，不会有一刻让人觉得乏味，每一次运镜都比大多数导演设计得更漂亮、更巧妙。许多年轻导演依靠庞大的预算和华而不实的视觉效果来弥补才华的不足，他最好多学学这些数十年始终在拍摄杰出作品的导演。”
◎ 深挖导演功力，揭秘斯皮尔伯格如何精确调度演员，言简意赅地推进情节，在悬念与松弛中反复“折磨”观众，紧紧抓住人心，给人震撼的情感体验。
◎ 精准选择场景，直击无数种拍法中蕞有效率、蕞能发掘故事潜力的那一种。
◎ 实战利器，每章选取的经典场景均对应特定功能，让你的创造力永久+1。
◎ 化繁为简，化难为简，精密解析镜头技巧背后的戏剧效果和心理效应。
◎ 拉片范本，总结出达成镜头效果的确切技巧，以及极具操作性的调度小贴士。
◎ 名人推荐
肯沃西继续他对美国顶级导演的深入研究，把目光投向美国流行文化蕞重要的梦想建筑师——史蒂文·斯皮尔伯格。在一些人称为“斯皮尔伯格的主流奇观”中包含着了不起的手艺，事实上肯沃西的分析中也有同样值得称赞的手艺。这本书是斯皮尔伯格的粉丝必读之书，也是忠实的狂热影迷不可错过之作。——迈克尔·拉斯金，The Authentic Actor 作者
肯沃西并不是鼓励模仿，相反，他提供灵感。凭借对电影大师如何施展魔法所做的精确而简洁的解释，他为新手和有经验的导演提供了无价的指导，还向影迷们提供了大量具有启发性的信息，以更好地理解大师杰作如何在智识与情感层面上影响观众。——乔·莱登，《综艺》杂志、MovingPictureBlog网站记者
简洁易懂，例证丰富，清晰地阐明了如何在一场戏中流畅地运用摄影机，如何混合单机拍摄的镜头产生多机拍摄的错觉。这些技巧并非大片独有，它们帮你理解怎样通过取景和调度在合适的时机——或隐藏或展示——揭开故事的面貌，对于有抱负的摄影师和导演来说，这是一本必读的书。——埃琳·科拉多，OneMovieOurViews网站评论员
肯沃西带你从构思、叙事、视觉呈现三个层面上认识大师。本书还展示了一些观众可能未曾留意的经典场景，探究了究竟是什么使斯皮尔伯格的电影出类拔萃、经久不衰。——戴夫·沃森，DaveSaysMoviesMatter网站创始人、编辑
肯沃西所做的不仅是解构昆汀、斯科塞斯、斯皮尔伯格三位大师的导演技巧，他每时每刻都在向我们展示系统性的调度和熟练的摄影技术之间错综复杂的配合，以及如何让两者共舞，将看似传统的一场戏提升为在情感层面充满张力的电影化场景。——马克·W.特拉维斯，作家、导演
任何创作者都可以利用书中讲到的“动作、惊奇和情感冒险的视觉秘密”来捕捉一点斯皮尔伯格的魔力。作者将这件事变得触手可及，这本身就相当神奇。——斯蒂芬·布利茨，Forces of Geek 主编
拥有蕞好的设备或筹集一大堆资金并不能保证你的片子一定有趣。拍一部值得看的电影，归根结底要看你如何讲故事。对话是很重要的，但是一些细微的差别，比如镜头的移动和演员的走位，可以把一部无聊的电影变成观众喜欢的电影。当然，剧本必须写得好，但要把剧本栩栩如生地展现出来，拍摄也必须到位。斯皮尔伯格理解如何将情感融入他的电影。你怎么才能做到把情感带入影片里呢？有了这本书你就可以。——小福里斯·戴，摄影师、演员、电影评论类网络播客主播
肯沃西打开斯皮尔伯格“导演引擎”的盖子，让我们看到了其高性能的阀门和活塞是如何工作的。 这本书是导演和摄影师的重要视觉指南，真想从大师那里偷师的创作者不可错过。——托德·克利克，编剧、制片人、Something Startling Happens作者
你可以称它为电影摄影书，或称它为拉片研究书，不管你怎么称呼它，肯沃西的书将帮助你欣赏和理解斯皮尔伯格带给银幕的东西。——马修·特里，编剧、导演